Bob Dylan aux Vieilles Charrues 2012. J’y étais.

bob dylan aux vieilles charrues 2012 par herve le gall
Je n’ai jamais franchement été client de ta petite entreprise, Bob Dylan. Au beau milieu des seventies, j’avais acheté l’album où tu défendais un boxeur noir du nom de Rubin « Hurricane » Carter accusé d’un meurtre qu’il n’avait vraisemblablement pas commis. Ta chanson était jolie et il ne m’en n’avait fallu guère plus pour taxer cent balles à ma mère pour acheter le vinyle que j’ai par ailleurs échangé quelques temps plus tard pour un album de Led Zep. No offense pour la jeune génération d’aujourd’hui, celle qui a les dents blanches et parfaitement alignées, qui parle un anglais fluent et qui se pâme sur tes qualités de songwriter ou de celles d’un Neil Young ou d’un Johnny Cash. Finalement, de ces trois p’tits gars de la campagne, l’un n’a pas survécu, le grand Neil a gardé la simplicité des gardiens de vaches et le troisième…

Gast ! J’étais triste pour toi, Bob. Tu avais tout pour retourner le public comme une krampouz mad, en deux ou trois titres ça pouvait être fait, dans la boîte, mais non. T’es un vrai torpenn et tu n’en fais qu’à ta tête de pioche. Tu sembles tellement fatigué, ta voix est usée par les années passées sur la route et les substances plus ou moins douteuses. T’es un survivant Bob et rien que pour ça, on t’applaudit. D’ailleurs, ça n’a pas échappé à Beth, la délicieuse chanteuse de Gossip, choquée comme je l’ai été par les sifflets et les quolibets qui ont fusé du public pendant ta prestation ou par ce clampin aviné qui a cru bon de traverser Kerampuilh en brandissant un calicot sur lequel il avait maladroitement écrit la mention « c zero ». D’ailleurs, arrivé sur les premières lignes du public, où tes fans de toujours, ceux transis par des titres éternels comme Blowin’ in the wind ou le cultissime The times they are a changin’, ceux qui auraient payé quatre vingt euro pour t’écouter lire le bottin, l’asticot aviné donc, le prince du Santa Rosa version douze degrés qui tâche s’est fait copieusement avoiné, son panneau déchiqueté et il est reparti avec quelques hématomes et son slip sur sa tête comme un gros Jean Floch à bloc qu’il était. Oui, j’étais triste pour toi de voir les gens quitter, déserter le champ de bataille et tu conviendras qu’on aurait aimé que ça se passe autrement.

Quant à moi, j’ai passé un moment délicieux et ta prestation restera pour moi l’un des grands moments inoubliables de cette édition des Vieilles Charrues. D’abord parce que je sais que pour les programmateurs, Jean-Jacques ou Jeanne, c’était un grand moment de bonheur, rends-toi compte ! T’avoir toi, Bob Dylan, chez nous, à Carhaix au centre du monde, c’était géant. Et puis parce que j’avais trouvé refuge, pour shooter, sur la plateforme handicapés grâce à la complicité des bénévoles qui donnent du temps, ce bien tellement précieux qui ne s’achète pas à coup de dollars. J’ai vécu ton concert avec Renée et ses copines et à défaut de te voir sourire, de saluer ton public, j’ai partagé avec elles un moment de cette pure humanité qui semble t’avoir peut-être échappé et qui fait le ciment de cette exceptionnelle aventure humaine que partagent les milliers de bénévoles, par la grâce de qui ce festival des Vieilles Charrues existe. Je suis sûr que ça, mon cher Robert, c’est un truc qui doit te plaire. Non, finalement, j’ai passé un chouette moment en ta compagnie et je veux bien parier que dans dix ans on en parlera encore. On dira entre nous « mais si, souviens toi ! C’était l’année où était passé Bob Dylan ! » On aura oublié, on t’aura pardonné comme on pardonne à ses vrais amis ou aux gens pour lesquels on est pétri d’admiration. Il ne restera que le souvenir d’un riff, de ton phrasé ponctué par ce grognement, cette voix qui se cherche, là où elle s’est peut-être perdue, un jour, à la fin des sixties, quelque part sur la highway 61 entre le Canada et la Nouvelle Orléans. L’âme humaine est ainsi faite qu’on pardonne tout à ses vieux amis. On en parlera longtemps, de ton passage sur la plaine de Kerampuilh. On se regardera et on se dira avec un brin de fierté : « Dylan aux Charrues ? J’y étais. »

Bob Dylan sur la scène Glenmor par Hervé Le Gall (Nikon D4, Nikkor 200-400 f4 + TC14, carte Sony XQD serie S 64G)

Bob Dylan aux Vieilles Charrues 2012. Knockin’ on heaven’s door. Et cette fois, c’est pour de vrai.

bob-dylan-vieilles-charrues-2012-shotsPour un peu, si j’avais écrit ce billet trois jours plus tard, on aurait presque pu croire à un poisson d’avril. Annoncer la venue de Bob Dylan au festival des Vieilles Charrues, c’est un peu comme évoquer les noms de Neil Young ou du mythique combo autralien AC/DC sur la plaine de Kerampuilh et ça, j’ai déjà donné, les lecteurs assidus de Shots le savent bien. Hier en fin de journée, quand j’ai vu passer l’info en direct live sur mon Twitter, émanant d’une source radicalement fondée, j’ai quand même pris le soin de faire une recherche dans Google actus et puis je suis revenu sur Twitter pour beugler à tout va « Bob Dylan aux Charrues ! Bob Dylan aux Charrues ! » excité comme un gamin devant son arbre de Noël. Il faut avouer que c’est un très, très beau cadeau. Mes premières pensées vont aux programmateurs des Vieilles Charrues qui rêvent d’accrocher ce nom à l’affiche de leur beau festival. Ah ! Voir Dylan et mourir, en paix. Pouvoir enfin aller taper aux portes du paradis en se disant que cette fois, on a fait le tour, l’histoire est bouclée, clos cachetée. Dylan, Bob Dylan. Un mythe absolu, légende des sixties qui va chanter à deux pas d’une scène baptisée Kerouac, du nom de celui qui entraîna avec lui toute une génération de beatnicks, tu le crois ça ? Une discographie longue comme le bras, figure incontournable des années soixante et soixante-dix, une trentaine d’albums, un parcours semé d’embûches, de coups de gueule tonitruants et puis au bout de la route les honneurs, la reconnaissance, la gloire. Aujourd’hui, qui ne se recommande pas de sa paternité, qui ne revendique pas une influence dylanienne ? D’ailleurs on dirait bien que le mot songwriter a été inventé pour lui. Bref, n’en jetez plus ! Bob Dylan aux Vieilles Charrues – ouais je sais ! On ne s’en lasse pas hein ? – ça renvoie tout ce qu’on a vu depuis vingt ans au rang de l’anecdote, même le boss en 2009 ? No offense, mais oui, même le boss. Là, on est dans le gros calibre, le superlatif, le lyrique. Pour atteindre ce niveau, il faudrait faire venir les Rolling Stones ou Paul Mac Cartney l’an prochain (tiens, en voilà deux idées qu’elles sont bonnes). Voir Dylan et mourir, d’accord. Mais le plus tard possible, si ça ne vous dérange pas. Moi, je peux pas, en tout cas pas tout de suite, parce que le mois suivant, voyez-vous, en août j’ai rendez-vous avec Miossec à la fête de bruit dans Landerneau et puis j’ai aussi rendez-vous avec David Guetta pour faire la fête all night long (et à l’occasion faites-moi penser de demander à Guetta s’il a aussi été influencé par Bob Dylan), alors excusez-moi, mais la mort attendra et le paradis avec elle. Ou alors petite, la mort et le plus souvent possible. Orgasmique, jouissive, heureuse. Comme un rêve de gosse, les poings sur les hanches, un p’tit gars de chez nous qui regarde une affiche, se dit que cette fois, c’est pour de vrai et répète, incrédule. Bob Dylan aux Charrues ! Bob Dylan aux Charrues !

voir le site internet des Vieilles Charrues

relire aussi l’article écrit il y a quatre ans (déjà) ici-même, sur Shots.

Créez un vrai livre-photo. Avec Booksmart et Blurb, la seule limite c’est votre imagination.

blurb-le-livre-photo-par-herve-le-gall-photographe-shotsFaire des photos c’est bien, mais pour aller où ? Je me souviens de la remarque d’un photographe, un brin désabusé, qui m’avait dit en substance que nos clichés s’accumulent sur des disques durs, que pour la plupart ils ne seraient jamais imprimés, que nos disques durs finiraient dans un grenier où ils seraient découverts des années après notre mort et que ça ferait bien marrer nos descendants de constater qu’on utilisait des disques durs d’aussi faible capacité. C’est pas faux. Ça me rappelle l’anecdote de ce photographe, tombé dans la dèche, qui calait les pieds de sa baignoire avec ses pelloches d’archives photos. Bref, vous l’avez compris, faire des photos c’est bien mais une photo n’existe que lorsqu’elle est imprimée et, surtout, surtout, quand elle est partagée. Pour cela vous avez à votre disposition de nombreux laboratoires en ligne, du simple tirage sur un papier lambda au tirage sur des papiers haut de gamme, print art en Digigraphie®. Et puis il y a le livre-photo dont la tendance ne cesse de s’affirmer et qui pourrait bien devenir cette année le must have pour tout photographe qui se respecte. Jusqu’à maintenant, pour être tout à fait honnête, je n’avais vraiment rien vu de bien folichon. Juste un assemblage de photos posées sur des pages qui me faisait plus penser à un scrapbook façon Tata Lucienne. Et puis, pour Noël, j’ai reçu un livre édité par Nikon France à l’occasion des Vieilles Charrues. Un bel objet, avec une jaquette vernie, des pages qu’on tourne, des textes qu’on lit, bref, un livre quoi, un vrai bouquin. Et puis, tout à la fin, sur la toute dernière page, un petit logo bleu et un mot. Blurb. Intrigué, j’ai décidé d’en savoir plus.

Blurb est au livre-photo ce que Bubba Gump est à la crevette
Direction internet sur le site de Blurb. Premier constat, ici le credo c’est le livre-photo et rien d’autre. On vous vend du livre-photo sous toutes ses formes, aussi sûrement que Bubba Gump vous vendait des crevettes. Petit carré, grand paysage, portrait standard, … Blurb annonce la couleur et les prix. Premier constat c’est pas franchement la ruine, second constat Blurb soigne son client en lui proposant différentes qualités de papier (dont des papiers gamme pro) et quelques options d’amélioration sur les couvertures toilées. Le site ratisse large en proposant au photographe amateur de réaliser son rêve, publier un beau livre, jusqu’au photographe pro qui peut réaliser ici une maquette d’un projet en devenir (suivez mon regard). Là où Blurb fait nettement la différence, c’est sur l’aspect composition de votre livre, en mettant à votre disposition une véritable application. Vous allez donc pouvoir créer votre projet en local, sur votre Mac ou votre PC, sans avoir besoin d’une connexion internet. Exit le stress de la composition en ligne, avec la connexion qui plante et vous fait tout perdre, Blurb propose de télécharger sur votre poste une application qui est un véritable logiciel de mise en page, que j’ai testé en profondeur, évidemment.

Booksmart. Intelligent, comme son nom l’indique.
Avant de vous lancer dans un projet, un conseil. Jetez d’abord un œil à la grille tarifaire pour avoir une idée des prix. Un livre de bonne facture, jusqu’à 40 pages, couverture rigide avec jaquette illustrée coûte environ 30€ (notez aussi que pour 5€ de plus vous disposez de deux fois plus de pages, soit un livre de 80 pages). Une fois l’application téléchargée, vous pouvez démarrer. Interface soignée, gros boutons de navigation, on sent que les développeurs en charge du projet Blurb ont mis des moyens à la réalisation de l’applicatif Booksmart. Pour votre projet vous pouvez utiliser des profils qui correspondent au type de livre que vous souhaitez réaliser, ça va du livre photo de mariages, en passant par l’agenda ou le livre de cuisine. Le panel d’application est très vaste et le logiciel propose des didacticiels, guide de mise en route et autres astuces en ligne. Tout l’intérêt du travail en local via une application dédiée réside justement dans la possibilité de prendre son temps et de pouvoir revenir à son projet, de le modifier à loisir. Pour mon projet de test, j’ai choisi de réaliser un livre rétrospective au format portrait, dans le format originel de la photo. J’ai donc composé une première page en modulant la taille de la photo par l’option Éditer page, en positionnant le titre de la photo. J’ai ensuite importé la première photo de mon livre (on peut utiliser le glisser déposer) et une fois que la page me semblait correcte je l’ai dupliquée (via la commande du menu insérer Dupliquer la mise en page). Le reste est d’une simplicité enfantine, le logiciel est d’une grande souplesse, permettant d’utiliser des profils existants, des ornements de page, des thèmes tout prêts. Il est également possible de réaliser des pages à fond perdu comme des double-pages pour mettre particulièrement en valeur vos plus beaux clichés au format paysage. Enfin notez aussi que l’enregistrement de votre livre est automatique, aucun risque de perdre vos informations, donc.

C’est un vrai livre qui devient une app iPhone en un clic.
Ce qui me plait dans le livre-photo Blurb c’est que le produit fini ressemble à un vrai bouquin de photos, c’est un vrai livre, pour peu que vous ayez mis un peu de soin à sa conception et ça franchement c’est pas vraiment compliqué. Si vous avez un doute, regardez comment sont fait les livres de photos du commerce ou ceux déjà présent dans la bibliothèque du Blurbstore et faites pareil ou bien suivez les didacticiels. Il n’y a rien de plus valorisant pour un photographe, quel qu’il soit, de voir son travail imprimé. Blurb va au delà et vous propose aussi de transformer automatiquement votre livre-photo en app pour iPhone et iPad au prix de 1,49€. Mieux encore, vous pouvez commercialiser votre livre-photo via la librairie Blurb, soit dans son format papier soit dans sa forme électronique. Et c’est vous qui décidez de la marge que vous réalisez.

C’est un fantastique outil de promotion.
Blurb a structuré et mis en place un véritable outil, très performant, destiné à tous les photographes pour concevoir, réaliser et promouvoir leur travail. Exemplaire unique en one shot, maquette de livre, pré-projet, tirage limité avec prestations luxueuses, Blurb sait tout faire et a tout prévu, jusqu’à offrir un réseau social particulièrement structuré sur internet, un relais sur les plateformes électroniques comme iPhone, iPad ou iPod Touch. « Making a book is a transformational experience« . Le propos est de Eileen Gittins, fondatrice et boss de Blurb. Voilà on y est, Eileen a tout dit, finalement. Blurb ça va bien au delà de l’édition d’un livre-photo. Pour un photographe, voire son travail imprimé sur des pages dans un livre est une expérience inoubliable, une émotion inexplicable. Alors ? Qu’attendez-vous ? Lancez-vous ! Et offrez-vous une expérience qui pourrait changer radicalement votre vie.

voir le site internet de Blurb, création de livres-photo.

Les jeunes reporters Nikon au 20ème festival des Vieilles Charrues.

jeunes-reporters-nikon-aux-vieilles-charrues-2011Il est des cadeaux qui font plaisir, d’autres qui vous touchent. Le livre que j’ai reçu hier matin, édité par Blurb, c’est un peu les deux, en fait. C’est un joli petit bouquin d’une vingtaine de pages édité par Nikon France, à l’occasion de l’opération jeunes reporters qui a eu lieu dans le cadre du vingtième festival des Vieilles Charrues à Carhaix en juillet 2011. Et si ça me touche autant, c’est parce que, d’une certaine manière, je suis l’initiateur de cette idée. J’avais mis à profit mon statut de photographe officiel du festival des Vieilles Charrues et de mon lien privilégié avec Nikon France pour proposer au festival d’ouvrir ses portes à de jeunes reporters en herbe, amateurs de photographie et de demander à Nikon France de soutenir ce projet. On connaît la suite. L’idée a été relayée avec enthousiasme par les deux partenaires, un concours étant organisé par Nikon France, ouvrant les portes du festival à un groupe de cinq jeunes reporters, les soutenant activement en leur fournissant du matériel de pointe. Le résultat c’est ce petit livre qui regroupe une sélection de leurs clichés, de leurs souvenirs, de leurs émotions. Et du plaisir qu’ils ont eu à participer à cette aventure de rêve.

Rendez-vous en 2012, avec Nikon France et les Vieilles Charrues pour de nouvelles aventures. Soyez prêts.

voir le site de Blurb, éditeur de votre livre-photo

voir le site de Nikon France

voir le site du festival des Vieilles Charrues

Nikon et le Festival des Vieilles Charrues ouvrent les portes du possible à la nouvelle génération.

william-nikon-charrues-2011
L’idée est venue de fil en aiguille. Comme naissent les idées, surtout les bonnes. À ma gauche, le leader de la photographie numérique professionnelle, à l’aise sur tous les terrains, à la réussite insolente, aimée de tous les photographes qui en sont équipés et fantasmée par tous les autres, accusant le meilleur autofocus du marché, une gamme d’optiques qui n’a plus rien à envier à la crèmerie d’en face, la marque jaune, plus lumineuse que jamais, voici Nikon ! À ma droite, le plus grand, le plus beau, le plus breton des festivals européens, porté à bout de bras par ses milliers de bénévoles, sa programmation dantesque, son bar numéro 4, ses patates au lard et son ambiance aux p’tits oignons, sa plus belle plaine du monde et son esprit farouchement indépendant, voici le Festival des Vieilles Charrues de Carhaix gast ! Au centre, le plus bougon des photographes de concerts, aussi énergique qu’un tonnerre de Brest, pilier du Cabaret Vauban et du Run ar Puñs réunis, indécrottable breton jusqu’au bout des ongles, caractère trempé dans le gwin dru et rincé au Breizh cola, accusant désormais un léger quintal, voici Hervé Le Gall, photographe officiel des Vieilles Charrues et officiellement équipé en Nikon, expert en sillon bien tracé, grand pote des frères Morvan et adepte du verbe haut devant l’éternel. Et là vous m’dites ? Ces trois-là n’étaient-ils pas fait pour se rencontrer, un jour ou l’autre ? Un peu mon neveu !

Au détour d’une discussion avec le premier, Nikon France, puis avec le second, les Vieilles Charrues, et à force de se dire que décidément ces deux-là étaient fait pour se rencontrer, j’évoquais avec l’un puis avec l’autre la façon de se rapprocher. Je dois à la vérité de dire qu’il n’a pas fallu très longtemps pour que les idées fusent de part et d’autre, avec une volonté clairement affichée de la part de la marque jaune de rejoindre le sillon et de pousser sur la charrue, mais sans en faire des caisses, avec beaucoup d’élégance. En face les Vieilles Charrues, c’est une équipe, d’abord, c’est une éthique aussi, les choses devaient se faire avec naturel. C’est comme ça que l’idée de proposer d’ouvrir le festival à une bande de jeunes photographes est née, relayée par le slogan de Nikon, habillée Vieilles Charrues pour l’occasion : « Je suis un festivalier. » J’ai su immédiatement que ça allait fonctionner. Il restait à trouver la team, à la recruter ce qui fut fait par le biais du concours relayé sur le site Nikon Deezer. Une semaine avant les festivités, on avait notre équipe et ils semblaient tous salement motivés. J’attendais, quant à moi, de les voir à l’œuvre sur le terrain. Et honnêtement, je n’ai pas été déçu du voyage.

Le club des 5 à Kerampuilh
Louise, Marjorie, Mathieu, William, Christophe. Quand je les ai vus, le premier jour aux Vieilles Charrues, ils étaient attablés autour d’un Breizh cola au bar VIP, bienvenue à CharruesLand. Équipés de pied en cape par Nikon, qui avait même fourni les seyants t-shirts jaune canari I am Nikon (thanks God ! Il n’y avait pas de XXL), nos reporters en herbe étaient tous parés pour aller à la quête de l’image, avec sous le bras ou à l’épaule l’excellent reflex Nikon D7000 et une tripotée d’optiques, mazette ! Que n’aurait pas renié le plus exigeant des photographes professionnels. Aucun doute, Nikon France sait recevoir. Il y avait là , entre autres optiques Nikkor, un fisheye, du 14-24 f2,8, du 24-70 f2,8, du 50 f1,4, du 85 f1,4, etc… Le rêve quoi ! Mais le matos ne fait pas le photographe, pour reprendre un bon vieux poncif de derrière les fagots, certes. C’est aussi con que de dire que l’argent ne fait pas le bonheur. Comme disait ma grand-mère, non, mais il y contribue. C’est donc avec du matos d’exception qu’on a lâché la team sur la prairie. J’étais angoissé pour eux, à l’idée surtout qu’ils reviennent bredouilles de leur chasse aux papillons. Au terme des quatre jours de festival, j’étais invité au débriefing et à donner mon avis, un exercice que je goûte assez peu. Mais, compte tenu des circonstances, je décidais de faire contre mauvaise fortune bon cœur et je m’attablais pour regarder les images récoltées par l’équipe. J’ai d’abord eu un bref aperçu, repérant plusieurs clichés. Et puis finalement, j’ai regardé une grosse sélection d’images et là wouah ! Séquence émotion. Tous les membres ont ramenés du bon matériel, voire du très bon ou de l’excellent matériel ! J’étais soulagé. Dès lors l’échange a été intense et l’émotion avec.

louise-nikon-charrues-2011Louise

La benjamine de l’équipe. Elle, elle m’a scotché compte tenu de son très jeune âge. Quinze piges, autant dire une enfant ? Une enfant avec un regard déjà percutant et la volonté d’aller chercher de l’image, d’interpeller, de diriger, un œil étonnant et déjà plein de maturité.

Je la verrai bien un jour photographe de studio, à mettre en place des lumières, à chiader des décors, à peaufiner son truc pendant des heures pour simplement obtenir l’image qu’elle veut.

marjorie-nikon-charrues-2011Marjorie

Une jeune fille discrète mais sur le terrain elle n’a pas hésité à aller au charbon, avec une thématique, un fil rouge : la passion. Beaucoup de réserve et de timidité, mais une fois sur le terrain, l’œil rivé à son D7000, Marjorie s’est éclaté. Elle nous a livré des images live, vivantes, pleines d’enthousiasme et de créativité.

Je suis sûr qu’elle n’oubliera jamais cette expérience.

william-nikon-charrues-2011William

Son cliché du public est radicalement, définitivement tout ce qui me plait.

J’ai choisi son cliché de foule des Charrues pour illustrer mon article. Voilà. C’est ce genre de cliché qui rend les autres photographes verts de jalousie, parce qu’il y a tout dans cette image, le mouvement, la dynamique, le plaisir, l’enthousiasme.

William a la foi, la niaque et surtout, il a un œil.

mathieu-nikon-charrues-2011Mathieu

Lui, c’est un passionné, photographe dans l’âme, il a ça dans la peau le bougre ! Je l’ai un peu secoué parce que je déteste l’utilisation systématique de presets Lightroom qui font que chaque image se ressemble plus ou moins, mais… Au delà de la lecture lightroomesque, il demeure l’image et les images de Mathieu m’interpellent. Mathieu veut y aller, faire du portrait, du reportage, des clichés, il a cette foi magnifique qu’on ne trouve que chez les jeunes photographes, avec une pointe de talent en plus.

christophe-nikon-charrues-2011Christophe

Il y a Christophe d’un côté et son handicap de l’autre. Mon premier conseil (et le seul) a été de dire à Christophe de faire de son handicap et de sa mobilité réduite son atout maître. J’étais fier que Nikon ait suivi mon idée d’ouvrir sa team à une personne handicapée, quand j’ai vu les clichés de Christophe, emplis de sourires et d’une infinie bonté, d’une rare humanité, je me suis dit que sur ce coup-là Nikon et moi n’avions pas loupé le coche. Comme les quatre autres, Christophe a quelque chose dans le regard que les autres n’ont pas…

Finalement c’était une putain de bonne idée qu’on a eu là, hein ? Semblaient se dire, dimanche soir, à la toute fin du festival des Vieilles Charrues, tous les membres de la joyeuse équipe Nikon. En ouvrant les portes du possible à de jeunes reporters photographes en devenir, la marque jaune, qui compte dans ses rangs de nombreux photographes professionnels talentueux, fait à la fois preuve d’intelligence et de bon sens. C’est aussi un pari sur l’avenir, car finalement, Louise, Marjorie, William, Mathieu, Christophe, sont la prochaine génération de photographes et ils sont au moins tous déjà sûrs d’une chose. Ils sont Nikon.

voir les clichés des reporters officiels Nikon aux Vieilles Charrues 2011

Yelle ou l’histoire de la petite grenouille verte devenue Princesse.

yelle-vieilles-charrues-scene-graal-par-herve-le-gall-shotsIl était une fois un photographe de concerts qui traînait ses guêtres dans tous les festivals du Royaume. Ce photographe qui était un bon gars, quoiqu’un peu bougon, avait pour passion de capturer des images dans une boîte magique que seuls quelques initiés comme lui étaient vraiment capables de maîtriser non mais sans blague ! Ainsi donc cette année-là (lalala lalala), alors qu’il s’en allait sur les verts chemins des contrées du nord, il croisa la route d’une petite grenouille verte bien jolie malgré son statut de grenouille. « Croâ ! » fit la grenouille ! Ôte toi de mon chemin, maudite bestiole, ou j’assaisonne tes cuisses que tu as fort jolies au demeurant d’ail, de boursin prêt à cuire et de fines herbes lui lança le photographe, plus chonchon que jamais. « Mais ! Je ne suis pas celle que tu croâ ! » répliqua la reinette en sautillant sur le bras du massif central, je suis une princesse ! « C’est cela oui ! » répliqua le photographe goguenard avant d’ajouter « et moi je suis le Prince Philippe et si ça continue tu vas me demander mon 06. Allez ! Ouste ! J’ai à faire ! Je vais à Artrock et je suis en retard ! ». La petite grenouille expliqua alors qu’elle aussi se rendait au pays d’Artrock et que le voyage serait moins long si elle pouvait embarquer, et qu’elle serait discrète, ce qui fut fait mais à condition qu’elle se taise.

Ainsi donc l’équipage arriva en vue d’Artrock, le photographe laissant là la petite grenouille vaquer à ses occupations tandis que lui s’en allait capturer l’image des étoiles. Puis, un soir venu, le photographe croisa une frêle jeune fille qui s’agitait en tout sens sur une scène, arborant un collier en plastique multicolore du plus mauvais goût tout en scandant des mots mis bout à bout qui n’avaient ni queue, ni tête en tout cas pour lui. Mais, laissant son instinct le guider, ce qui lui avait bien réussi par le passé, il décida finalement de capturer quelques images, même si ces gesticulations en rythme n’étaient pas sa tasse de thé. Il avait seulement retenu un prénom, aussi étrange que le regard chestnut de la demoiselle. Yelle. « Elle ira loin, cette petite ! » avait prédit un condé de la programmation, ce qui avait fait bien rire le photographe qui s’en était retourné en se frottant le ventre qu’il avait par ailleurs fort dodu, à l’époque.

Le temps passa et le photographe prit quelques années, perdit quelques kilos, cheveux et certitudes. Il arpentait moins les concerts mais avait rempli sa besace de milliers d’images, de petits princes en herbe, de princesses et de rois déchus. Ah ! Ça, il avait bourlingué, traînant ses boîtes magiques du nord au sud et d’est en ouest. Il repensait parfois à la petite grenouille, se demandant dans l’assiette de quel prince elle avait pu connaître un funeste destin. Et c’est ainsi que ce soir-là il se retrouva à CharruesLand, petit royaume magique de Kerampuilh qui chaque année depuis des temps immémoriaux célébrait le culte de la terre, du sillon, de la musique, des patates au lard et de la bière Coreff en vente partout, surtout au bar numéro 4. Ce soir-là donc, l’homme qui avait pris un raccourci pour aller de Glenmor à Gwernig se retrouva par hasard sur le chemin de Grall, rien avoir avec le Saint mais plutôt du nom du barde breton. Alors qu’il s’approchait de la scène, il lui sembla reconnaître une silhouette, là, sur la scène, devant un auditoire consumé et plein à rabord. D’abord il y avait cette figure, longiligne et magnifique, drapée d’une tunique aux fils cousus d’or, de rubis et d’émeraudes, la tête encapuchonnée, baissée, comme un boxeur prêt au combat. Welcome to fight club. Et puis vinrent la musique, les sons, une mise en lumière parfaite, un show énergique, vibrillonant, étincelant, une voix posée, parfaitement rythmée, un gros son, vous savez ? De celui qui donne envie de taper du pied pour mieux entrer dans le rythme, se laisser envahir par le rythm of the beat comme disait ce cher Peter, prince de la Genèse et de Bath réunis. Diantre, mais qui était donc cette princesse de l’électro que le monde entier, semble-t-il, nous envie ? C’est lorsque la capuche tomba que la vérité apparut. Lorsque le regard de la demoiselle croisa les collimateurs de la boîte magique du photographe, bouche bée. Il lui sembla qu’elle lui parlait. La petite grenouille était devenue princesse par sa seule grâce, par sa maîtrise des images et des sons. On était à mille lieues de l’esquisse. Le photographe était ému. Il écrasa une petite larme sur son gros cœur de vieux con et s’en repartit vers d’autres aventures. En quittant la scène, la princesse lui fit un petit signe de la main dont il eut la faiblesse de croire qu’il lui était adressé. Sur la route de Gwernig, alors qu’il repartait vers sa cinquième nuit, son fidèle compagnon D3s en mains, le photographe croisa une petite grenouille des champs qui lui dit : « Croâ tu en moi ? »

photo : Yelle. Festival des Vieilles Charrues, scène Xavier Graal (crédit photo : Hervé LE GALL)

voir le site web de Yelle.

Vieilles Charrues 2011. Quand on aime, on a toujours vingt ans.

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Entre ce festival et moi, comme dirait Miossec, notre histoire ne date pas d’hier. C’est toujours pareil, chaque année. Un mois avant, je commence à traîner des pieds, une semaine avant je me dis que je suis trop fatigué, trop vieux, que le matériel est désormais trop lourd. L’avant veille je suis prêt à rendre les armes, à laisser ma place. La veille, je ne veux plus qu’on me parle des Vieilles Charrues. Je veux plaquer, partir reporter de guerre en première ligne en Afghanistan ou n’importe où sur la planète mais en tout cas loin de Carhaix. Et puis le jeudi matin j’entends la voix douce et sexy de Kerampuilh qui me susurre à l’oreille : « bon alors ? On se voit cet après-midi hein ? » Et me voilà à CharruesLand, pour la énième fois, mon pass Accès scène autour du cou, fier comme un p’tit banc, comme un écolier qui rentre au CP. Je foule la prairie, je me charge d’émotions, je regarde les gens, putain ! C’est ce lieu qui est magique ou bien les festivaliers, les bénévoles, l’organisation ? C’est un mix de tout ça, c’est ça les Vieilles Charrues. Je regarde le ciel. Il fait beau, mais c’est presque accessoire, finalement. J’entame ma longue marche, backstage, qui va me mener pendant quatre jours de scène en scène. De Glenmor à Kerouac, jusqu’à Graal et le Cabaret breton désormais appelé Gwernig. Je commence avec Mademoiselle Ruiz et ses crêpes aux champignons. Olivia ne change pas, la tigresse ibérique n’a rien perdu de son mordant et de son regard infiniment sexy. Trois titres. Je redescends le chemin quatre à quatre pour aller dérusher et donner des images pour la webcover. C’est la première année où j’accepte de bosser comme ça, à contre-cœur d’ailleurs. cette façon de travailler dans l’urgence ne me convient pas, elle ne correspond pas à ma façon d’être, encore moins à ma culture. Je reste un photographe old style, école argentique où l’on a besoin de laisser du temps au temps. D’ailleurs, dès le surlendemain le Macbook Pro restera à la maison.

Les Charrues, c’est d’abord des rencontres, et moi, photographe, je suis là pour prendre des instants, pour qu’on jour on puisse se souvenir des belles choses. Et des belles choses, gast ! J’en ai vécues. Plein. D’abord sur scène, avec quelques concerts d’artistes vibrillonants, au premier rang desquels, cette année, Asaf Avidan and the Mojos, LE concert de cette édition 2011. Après les trois premiers titres, je fonce backstage, instinctivement, parce que j’en veux encore, j’en veux plus, je ne veux pas me contenter de l’image lambda, non, non. Il y a autre chose à faire avec un mec comme ça. Je me retrouve donc backstage, médusé. Une voix me dit à l’oreille : « Je suis sûr que ça te plait, hein ? » Je me retourne. Jean-Jacques Toux, le programmateur des Charrues me sourit. On évoque cette pépite, véritable OVNI de la prog 2011. Et puis j’attends. Asaf Avidan tend son micro au public, une main sur l’oreille. Pas d’hésitation, j’engrange l’image dans mon Nikon D3s. Voilà c’est fait, j’ai mon image. Les anges volent au dessus de ma tête et l’un d’entre eux me conseille de rester, parce que l’histoire n’est pas encore complètement écrite. Fin du set. Asaf tombe genoux à terre et rend les armes et tout le reste devant le public magnifique de Kerampuilh, extatique. Un ange me dit « C’est maintenant« . C’est dans le collimateur, l’index droit que Cartier-Bresson qualifiait de masturbateur titille l’obturateur jusqu’à l’orgasme visuel. Allez, ça c’est fait. Un rapide coup d’œil, dans ce plaisir solitaire, j’étais vraiment seul, tout seul. Cet image n’existera donc que par la grâce de l’ange qui m’a guidé jusqu’au backstage de Glenmor. Idem pour Siam. Je suis arrivé à Gwernig essoufflé, le temps d’embrasser mon pote Charles du Cabaret Vauban. Sur la scène, le set de Siam a déjà commencé, mais on ne peut pas être à la fois sur Kerouac à taper de l’image des excellents The Octopus (vainqueur du tremplin Jeunes Charrues 2010) qui exécutent une reprise du MC5 en compagnie de ce cher Dominic Sonic et ailleurs. Sur scène Fanny Labiau et Bruno Leroux (accompagnés de Benoît « Scholl » Fournier ex-Matmatah à la batterie et de Christophe Le Bris ex-Miossec à la basse) sont déjà à l’œuvre. Lumières ravissantes, rideau rouge, je retrouve ce qui fait la grâce du duo brestois qui joue coup sur coup « la nuit je tais nos cris » et « mercure » mes deux titres préférés de l’album. Siam, c’est un de mes coups de cœur de ces Charrues 2011 avec Ibrahim Maalouf, dans un tout autre genre. Je suis arrivé sur son set pour le titre « Beyrouth ». Pure et définitive émotion, grâce infinie. Mon Dieu et tous tes anges, de grâce ! Préserve ces pépites et fait qu’ils ne deviennent jamais des vieux cons aigris par la vie, le pognon, la coke et les putains, comme dirait Miossec, encore lui. Et je ne dis pas ça pour Lou Reed, en tout cas pas que pour lui. Que reste-t-il des mes amours de velours ? Vingt cinq minutes de shooting interminables, un coït interrompu, un truc pathos où la fille te regarde et te lâche un définitif : « non, mais t’inquiète, c’était bien hein ? » Dieu que j’étais triste. J’ai repensé à Coney island baby, à Berlin. Caroline says that I’m just a toy… Ben ouais, Lou, when the music’s over, comme disait ce cher Jim qui a dû se marrer autant que moi sur l’énorme presta de DJ Zebra accompagné du Bagad Carhaix. C’est aussi à Zebra qu’on doit le mix final joué sur le feu d’artifice. Ah ! Zebra ! Le Chevalier Jedi du mix, petit prince de Kerampuilh, éternel sourire, capable de réveiller un public en deux accords. Total respect. Il paraît que David Guetta a mis le feu, aussi. Je ne peux pas vous dire, au moment de ses exploits, j’étais dans les bras de Morphée. En revanche j’étais là pour shooter le classieux Jarvis Cocker de Pulp. J’ai ramené dans ma besace quelques clichés qui devraient ravir les amateurs de pop savoureuse à la mode british

Difficile de résumer une édition des Vieilles Charrues en quarante lignes. Bien sûr cette édition était spéciale aussi pour moi puisqu’elle scellait le partenariat entre les Vieilles Charrues et Nikon France et que, photographe officiel des Vieilles Charrues équipé par Nikon j’étais bien placé pour favoriser le rapprochement de ces deux entités. C’est une petite fierté, un peu comme lorsque deux de tes amis qui ne se connaissent pas deviennent eux-mêmes des amis. Nikon qui rejoint ma bande de frères et qui ouvre le festival à cinq jeunes photographes, ça ne pouvait que me plaire. Louise, Marjorie, Mathieu, William, Christophe, équipés de leur reflex Nikon D7000 (excusez du peu) et d’une flopée d’optiques, ont arpentés la plaine pendant quatre jours et franchement, pour avoir débriefé leur travail avec eux et Nikon le dernier jour, je peux vous dire que j’étais médusé par la qualité de leur travail. Chaque membre de l’équipe a ramené des clichés de qualité professionnelle, tous dans un style et un regard qui leur sont propres. Je suis vachement fier d’avoir initié cette idée. La candeur de l’œil de Louise, quinze ans, mais déjà une maturité visuelle remarquable. Le côté funky style de William, qui a ramené des images enthousiastes comme son regard. Marjorie, la romantique de l’équipe qui a shooté, le regard empli de tendresse, des clichés de festivaliers heureux. Mathieu qui a cadré au cordeau a ramené des shoots remarquables. Enfin Christophe qui nous a prouvé qu’un fauteuil et une mobilité réduite ne sont pas un obstacle et peuvent au contraire devenir une force, un atout et montrer le festival sous un autre angle, vu de sa fenêtre. Ouaip ! Au risque de me répéter, les gars et les filles de la team Nikon, je suis fier de vous ! Un petit clin d’œil aussi à l’équipe H. qui drive la plateforme handicapés, avec Ronan, Dan, Fred, Gaël et Gaëlle et toute une équipe de bénévoles qui ouvrent le festival aux personnes à mobilité réduite. Chapeau bas, M’sieurs Dames, ainsi qu’aux artistes qui se sont déplacés, au premier rang desquels Pierre Perret. Ah ! Pierrot chantant « Les jolies colonies de vacances » avec les bénévoles, ça valait son pesant de cacahuètes et je me devais d’être là afin d’immortaliser le moment. Respect aussi à Ben l’oncle soul et Snoop Dogg qui sont venus faire des bises et signer des tonnes d’autographe.

C’est pas fini. Les Vieilles Charrues, ça ne sera jamais fini tant que les bénévoles retrousseront leurs manches pour aller servir des frites, faire la vaisselle, ramasser des papiers gras, accueillir les artistes, gérer les états d’âme de certains photographes, suivez mon regard. Jérôme Tréhorel est resté le dandy classieux que j’aime jusqu’au dernier moment et mon cher Tangui Le Cras, finalement, n’a eu aucun problème et ne s’est pas séparé une seconde, ni de son regard malicieux, ni de son ineffable enthousiasme. Idem pour mes potes de la fosse Team, sans qui on serait volontiers restés plus de trois titres sans flash sur certains artistes ou pas, hein Lou ? J’ai salement kiffé « Never miss a beat » de Kaiser Chiefs mais je n’ai pas dansé sur « Still loving you » de Scorpions. Lisa Kekaula et the Bellrays sont toujours aussi sublimes, idem pour PJ Harvey, noir ultra. Côté cœur, M’sieur Eddy, côté balcon Yannick Noah toujours aussi impeccable, surtout sur les passing shots ! Il reste maintenant à dérusher tout ce bordel et à montrer le best of sur Cinquième nuit. Et puis, déjà, on va commencer à compter les jours qui nous séparent des retrouvailles avec ce festival au goût unique. On se souviendra longtemps de l’attachement sincère qu’on avait, cette année-là en 2011, pour la vingtième édition des Vieilles Charrues. On se souviendra longtemps des visages, des figures. Et, surtout, on n’oubliera jamais nos vingt ans… Happy birthday, Vieilles Charrues. Et à l’année prochaine, évidemment.

Vieilles Charrues, à la moitié du sillon.

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Voilà quelques nouvelles de moi. Deux jours déjà aux Vieilles Charrues à traîner des pieds sur ma jolie plaine de Kerampuilh, sautant de Kerouac à Glenmor (les deux scènes principales) avec l’enthousiasme d’une abeille sur un bouquet de pâquerettes. J’ai engrangé une quinzaine de concerts, en essayant d’abord de faire de la bonne image. Certains groupes sont clients, en font parfois des tonnes comme les teutons de Scorpions. Dans le désordre, parmi les claques, j’ai adoré Kaiser Chiefs (sur Never miss a beat j’étais comme un gamin dans la fosse entouré de photographes très sérieux), Lisa Kekaula de The Bellrays irradiant une énergie électrique dantesque comme d’hab. Comme prévu The Octopus a envoyé le bois, le vainqueur des Jeunes Charrues a donné un set très pro, avec Dominic Sonic en guest. Idem pour Siam, scène Gwernig, avec de très chouettes lumières. Quelques gouttes de pluie, mais on a vu pire. Pour le moment dans les coups de cœur (ça va en étonner plus d’un) il y a le concert de Yelle sur la scène Graal. Un show millimétré, tracé au cordeau, pas de fausses notes, une perfection scénique qui m’a bluffé. Croisé François Hollande, souriant, en campagne (bretonne), très souriant avec François Cuillandre, Jean-Yves Le Drian et Christian Troadec. Ah oui ! J’oubliais. Très joli set de Pulp, j’ai fait quelques stage portraits de Jarvis Cocker, vous m’en direz des nouvelles. Tout cela bientôt sur Cinquième nuit. Idem pour Monsieur Eddy (Mitchell) dont c’était paraît-il une des dernières séances. Voilà pour l’essentiel. C’est les Vieilles Charrues, un truc unique, un peu hors du temps et du monde. Aujourd’hui troisième jour, sept ou huit concerts sur ma feuille de route et ce soir la vingtième édition aura déjà presque vécu.

Festival les Vieilles Charrues 2011. Kerampuilh, c’était demain.

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On attend ce moment toute l’année et arrivé comme aujourd’hui à la veille du festival, il y a comme une douce quiétude qui a fait place à l’angoisse des semaines précédentes. Voilà. On y est. Demain je signe pour le Festival des Vieilles Charrues 2011, vingtième édition, la huitième pour moi en temps que photographe officiel. Ça, des photographes, dans les jours qui viennent, c’est pas ça qui va manquer, on va en voir partout, surtout dans le pit de la grande scène à Glenmor. Si vous voulez voir du matos, du gros, du lourd, du tatoué, c’est là qu’il faut être. Aucun doute possible, pour voir du matos photo, la fosse de Glenmor à Carhaix en juillet, c’est vachement mieux que le Salon de la Photo Porte de Versailles à Paris en octobre. À l’heure où j’écris ces lignes, je n’ai pas encore ma feuille de route. Comme chaque année j’ai listé mes concerts probables et comme chaque année il me faudra réduire la toile et les ambitions qui vont avec. Les timings seront serrés, comme toujours. Par exemple, le vendredi où l’un de mes groupes chouchous, The Octopus (vainqueurs du tremplin des Jeunes Charrues l’an passé) ouvriront à Kerouac alors que mes potes brestois de Siam seront à Gwernig (ex-Cabaret breton) exactement au même moment. Pour shooter les deux, il va y avoir du sport.

Hier soir j’ai fait un check du sac, comme tous les ans. Cette année, je vais voyager beaucoup plus léger que l’an passé où j’embarquais deux boîtiers Canon, dont l’un (un excellent EOS 1D Mark IV) était en test en partenariat avec la marque rouge. Après avoir finalement décidé de switcher pour Nikon au début de cette année, c’est avec mon reflex Nikon D3s que je vais arpenter la plaine, amenant avec moi mes deux cailloux de prédilection. D’abord le fabuleux Nikkor 70-200 2,8 VRII, mon optique de référence, ensuite l’étonnant Nikkor 24-120 f4 qui ne cesse de m’époustoufler. Pouvoir couvrir les focales de 24 à 200 avec deux optiques, c’est le bonheur, non ? Et puis cette année, quand même, il fallait bien que je profite de l’événement que sont les Vieilles Charrues et du fait que Nikon France est partenaire du festival (oui, j’y suis un peu pour quelque chose et je n’en suis pas peu fier, de ce rapprochement entre mon festival et la marque jaune) pour solliciter un test grandeur nature. Pour Nikon je vais donc tester le discret doubleur de focale TC20-EIII. Un accessoire discret, léger, petit mais costaud. Grâce à lui, le 70-200 double sa focale (mais perd deux diaphs), je vais donc couvrir les focales de 24 à 400 avec deux optiques et demi.

Quoi d’autre d’essentiel dans mon sac Lowepro Topload cette année ? Pas grand chose à vrai dire. Nikon D3s embarque deux cartes Sandisk Extreme 32G et une carte 16G en secours, au cas où. Mais avec une capacité de plus de trois milles clichés (au format RAW) par jour, je ne risque pas la saturation, d’autant que cette année le mot d’ordre est « zen ». Ma bretelle Fnac pour mon pass, quelques pansements pour les pieds en cas d’ampoules, mes bouchons d’oreilles, ma sangle Optech, des lingettes Vu pour nettoyer mes optiques. Mon flash Nikon (SB900) que je n’utiliserai sans doute pas, quelques cartes de visite, une mini lampe torche Nitecore waterproof qui éclaire mieux qu’une énorme Maglite et qui tient dans ma poche. Last, but not least, mon médiator fétiche, qui m’accompagne à tous les concerts et qui m’avait été offert par Sammy, mon guitar hero de feu Matmatah, après un concert épique.

Zen et léger, c’est le mot d’ordre pour cette édition 2011. Je vais sans doute m’intéresser un peu plus aux festivaliers cette année, si mon planning m’en laisse le temps, profiter pour aller rencontrer des gens, parce qu’au fond, ce festival des Vieilles Charrues n’existerait pas sans son public et sans ses bénévoles non plus. J’irai voir le mythique tirer de charrue mené de main de maître par les frères Morvan, j’irai boire un verre de lait avec les jeunes agriculteurs et comme chaque année je n’aurai pas le temps de manger des patates au lard. Je sais déjà que les quatre jours qui viennent vont filer comme l’ombre et que lundi on aura tous le blues. On comptera alors les jours qui nous sépareront de la vingt et unième édition des Vieilles Charrues… Mais ça, gast ! On n’y est pas encore ! Demain c’est le début de la fête. Si vous me croisez, sur la plaine, faites-moi plaisir ! Venez me voir. Je ne vous garantis pas qu’on aura le temps de boire une Coreff ou un Breizh Cola, mais on aura sûrement le temps de faire une petite photo souvenir…

Histoires de photographe. Entre rires et larmes.

nettoyage-du-capteur-numerique-shots-2011Vendredi, 11:00. Je reçois un paquet par Chronopost. Je respire un grand coup, parce que je sais qu’à l’intérieur il y a le chaînon manquant, celui qui va effacer mon angoisse de ne pas pouvoir aller chercher le spot assez loin. Dans le carton il y a un doubleur de focale, le fameux Extender Nikon TC20EIII qui, monté sur mon Nikon D3s va transformer mon zoom 70-200 f2,8 en zoom 140-400 f5,6. Je suis impatient de voir si tout le bien que j’ai entendu de cet accessoire est fondé, ou pas. Je monte le doubleur sur mon D3s et le 70-200 sur l’extender. Dans le viseur l’image est un poil moins lumineuse sans finalement être sombre. Le traitement des lentilles asphériques du doubleur permet d’obtenir une image quasi identique dans le viseur. Côté focale, mama mia ! 400mm c’est carrément un pont plus loin. Je réprime un éclat de rire la première fois que mon regard croise l’image dans le viseur, en imaginant déjà tout le profit qu’un photographe peut tirer d’un tel accessoire, non seulement en concert (la semaine prochaine aux Vieilles Charrues, yeah !) mais aussi en photo animalière, en photo sportive, quand on est un peu court en focale. Voilà un accessoire aussi discret qu’essentiel qui trouvera sa place dans le sac de tous les photographes. Pour quelques centaines de grammes, la focale est doublée, mais attention uniquement sur les optiques compatibles. Côté investissement, c’est pas franchement une tuerie. Chez Digit Photo on le trouve à moins de 500€.

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Safari dans mon salon
Armé de mon D3s, de mon extender et de mon 70-200, pour tester le doubleur j’ai choisi d’aller en safari traquer la bête pas vraiment sauvage, shootant un Momo par ici (le chat le plus momo de tous les momos) en pleine crise de roupillon et Satori, mon terrier Yorkshire poussé dans ses ultimes retranchements, appâté par un morceau de gâteau breton maison. Et puis j’ai descendu les escaliers quatre à quatre, direction l’atelier pour dérusher. Le résultat me semble parfait. Finalement, un 70-200 équipé d’un doubleur, c’est comme un excellent 400 avec pour seule limitation c’est de perdre deux diaphs. On passe donc de f2,8 à f5,6 mais franchement, comme dirait Emmett Brown, on s’en balance ! Les deux diaphs sont largement compensés par la capacité du boîtier à monter en iso, donc la vie est belle. Sinon l’image est au poil, si j’ose dire. Ça pique, les détails sont là avec un joli bokeh en arrière-plan. Ce chaînon manquant est désormais le chaînon indispensable.

Petit coup de fil à Nikon France pour parler de l’extender et partager avec mon interlocuteur l’impatience que j’ai à aller au taff avec mon reflex D3s sur les Vieilles Charrues. C’est une première à plus d’un titre, pour moi comme pour mon festival. D’abord parce que je shoote en Nikon pour la première fois aux Charrues, avec ce reflex auquel je n’ai toujours trouvé aucun défaut (oui, désolé pour les pisses-vinaigres, mais c’est comme ça, hein ? D3s est le reflex parfait), ensuite parce que cette année le festival des Vieilles Charrues et Nikon sont partenaires et que rien que ça, évidemment, ça me touche énormément. Mais, comme disait Marie-Thérèse… La vie n’est pas un long fleuve tranquille, en tout cas pas pour moi et la suite va me prouver que j’ai raison de me méfier.

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Le cauchemar du capteur
J’ai récemment fait une séance de prise de vues en extérieur et j’avais découvert, horrifié, la présence de taches immondes sur mes images. Ni une, ni deux, j’achète un kit de nettoyage à l’épicerie Phox du coin, bien décidé à éradiquer ces points noirs disgrâcieux. Début d’après midi, je sors avec mon D3s équipé de mon 50mm, direction le ciel bleu à f16. Clic clac, je reviens au bureau, je regarde l’image dans LR et là je frôle l’arrêt cardiaque. J’ai des taches de graisse sur le capteur, des taches massives sur la partie droite de l’image. Pire encore, l’image présente des traînées dégueulasses sur la partie inférieure du cliché, comme un ruissellement de traces graisseuses et là, franchement, je suis abasourdi. Je n’arrive pas à m’expliquer la présence de taches aussi nombreuses et aussi lourdes sur le capteur de ce boîtier qui a à peine six mois de fonctionnement. Et comme je fais partie des maniaques du matos, on ne peut même pas se dire que je ne sais pas changer un caillou avec les précautions d’usage. Je suis dans la merde, à moins d’une semaine du plus gros morceau de l’année, les Vieilles Charrues.

Nettoyage du capteur : attention ! Casse-geule !
Je déballe le kit de nettoyage capteur de chez VisibleDust. Un peu de produit en haut, un peu en bas, mais pas trop. Ouverture du miroir. J’essaie de respirer par le nez, je passe sur la capteur d’un trait, mouais. Je remets mon 50, direction le ciel. Pas de bol, le ciel bleu a disparu, ici c’est Brest. Rebelotte, je reviens sur LR. Les traces ont disparu dans la partie inférieure mais d’autres traces apparaissent ailleurs. Voilà. Bienvenue dans la diagonale du fou. Je vais essayer de nettoyer à plusieurs reprises, en changeant le sticker, rien n’y fait, les traces sont encore là. Fin de la journée, je renonce, je suis furieux, déjà prêt à tout bazarder, le D3s, les optiques, à tout plaquer, à arrêter la photo (vieux refrain) pour aller élever des chèvres dans le fin fond de l’Afghanistan, un chapeau grotesque sur la tête, comme le héros du film de Jeunet. Je suis passé du rire aux larmes, en moins de deux. Finalement la décision est prise. Demain j’amène mon D3s chez Phox qui va se démerder pour me nettoyer ce satané capteur…

Pourquoi des tâches sur le capteur du D3s ?
D’abord, balayons d’un revers de main l’hypothèse selon laquelle D3s mangerait plus de poussières qu’un autre boîtier. Tous les appareils photos numérique sont concernés, tous sans exception. La bonne question n’est pas de se demander pourquoi D3s mange de la poussière et des particules graisseuses mais bien pourquoi mon D3s se comporte de cette manière. D’ailleurs d’autres photographes équipés en D3 ou D3s m’ont confié qu’ils n’ont pour leur part que peu de problèmes. Alors pourquoi le mien ? D’abord, je change d’optiques fréquemment, alternant du 24-120 au 70-200 et désormais un 50. Chaque fois qu’on enlève une optique, le potentiel d’entrée de particules est élevé. Lorsque le miroir s’actionne, c’est la rumba des poussières, à l’intérieur. Un technicien de Nikon France, que j’ai contacté, m’expliquait qu’il peut se produire un phénomène d’aspiration de particules de poussières microscopiques, même à travers une optique en place. La micro-poussière est invisible à grande ouverture, en revanche à partir de f16 et au delà elle se révèle dans toute son infecte splendeur. Autre paramètre, je fréquente des salles de concerts qui sentent la bière et l’animal et dont l’air est saturé de poussières en tout genre, comme le Vauban ou le Run ar Puñs, et ceci explique largement cela.

En conclusion.
D’abord, non, je ne vends pas mon D3s. Inutile donc de me faire parvenir vos propositions vénales. Ensuite, le conseil c’est de vérifier régulièrement l’état de votre capteur numérique. La technique, très simple. Vous photographiez un objet lumineux , un fond blanc, un ciel bleu à la plus petite ouverture possible (par ex. f16 ou une valeur supérieure) en désactivant l’autofocus et en réglant l’objectif sur l’infini. Si des auréoles, des tâches, des trainées apparaissent, votre capteur a des poussières ou des taches de graisse. Pour les poussières, un délicat coup de soufflette sur le capteur ou l’utilisation d’un pinceau anti-statique feront l’affaire. Évitez absolument les bombes de gaz qui pourraient projeter des substances liquides sur votre capteur (parce que là, c’est sayonara !). Pour les taches graisseuses, deux options. Le kit de nettoyage permettant nettoyer son capteur soi-même ou l’envoi du reflex chez un pro qui vous garantira un capteur vierge et propre. Si vous êtes sur Paris, que vous êtes pro et équipé en Nikon, le staff de techniciens du NPS (Nikon Pro Service) saura vous être utile et vous évitera de plonger, comme moi, le temps d’un soir, dans la plus profonde des déprimes…